判断题 在新闻摄像中，跟镜头所表现出的摄像机追随人物和事件的画面造型效果是（客观性镜头）。

判断题 突发性事件因其小可预知和灾难色彩给记者的采访带来了哪些困难:（1)记者的采访写作大多在事件发生之后，很难在现场进行同时空的观察，不容易看到事件的发生过程，往往缺乏现场感受，只能靠事后寻访当事人和目击者，从他们的回忆中了解情况，勾勒事件的过程，然后向读者展现这个事件。即使赶到发生事件的“现场”，有时也只能依据“现场”的遗留物来做报道。（2）突发性事件绝大多数是灾难性的，常常伴随有生命和财产的惨重损失，而我们的报道大多是去挖掘真相，追踪原因。因此，去调查这一事件本身必然牵涉到某些人的责任、名声和利益的损失，导致记者的采访常常受到封锁：当事人三缄其口，现场被破坏，为采访者设置重重障碍等。在这种情况下，拿到的材料就可能过于零碎，甚至可能是假相，这使得记者的调查更加扑朔迷离。这时候，记者面对的难题简直与公安人员相似。这种事件的调查，是对记者的正义感、责任心、洞察力和调查基本功的严峻考验。（3）对突发性事件的报道，往往要求有较强的时效性。在事件的复杂程度和采写时效的压力下，要十分警惕“失实”的陷阱。（4）在市场经济的压力下，有些记者片面追求“卖点”，在突发性灾难的报道中，渲染恐怖镜头，展示犯罪细节，易造成负面的社会效果，这也是我们在采访写作中应该注意的。

判断题 从哪些方面分析稿件所写内容同读者的相关性与接近性？677一篇稿件是否具有相关性以及相关性大小，具体而言要从以下五个要点进行判断：（1）稿件所反映的变动涉及的是全社会各成员的全局利益、长远利益，还是一部分社会成员的局部利益、暂时利益。前者较后者更为广大读者所关注，具有更大的相关性。如“四人帮”的被粉碎、党的十一届三中全会的召开，都是决定中国历史命运的大新闻，关系到每一个中国人，在世界上也产生重要影响，选用价值极高。（2）稿件所反映的变动涉及的是现实生活中主要矛盾还是次要矛盾。前者较后者更为广大读者所关注。现实生活中的“热点”与“难点”往往是矛盾的焦点，反映这些矛盾和推动解决这些矛盾的稿件，对读者而言往往更具有相关性。相反，与矛盾的焦点距离较远的，其相关性也相应减弱。（3）稿件所反映的变动涉及的是现实生活中有关体制、思想方面的变化，还是某些具体做法的改变。变动的深度不同，读者的关切程度也不同。例如有两篇写中学变化的稿件，一篇是写以培养农村适用人才为目标，着眼提高学生素质。另一篇是写农村中学某门课的教学方法有了改进。显然，前者影响大，后者影响小。（4）比较变动在整体中所占的地位和所起的作用一些稿件反映的变动同时构成同一客体的不同组成部分。在这些部分中，一般而言，处于核心部位的比处于外围部分的更为读者所关注，起主角作用的比起配角作用的更为读者所关注。因为前者较后者在整体中居于重要位置，起着更大的作用，对现实生活具有更大的影响。比如，同样是反映迎接亚运会的稿件，有的是写亚运会主体工程竣工，有的是写与主体工程配套的设施竣工。显然，前者比后者更为重要。（5）稿件所写事实中的某些要素（如人物、时间、地点等）是否有特殊意义，这也是判断稿件是否具有相关性的一个因素。特殊意义是指这些要素与众不同，由于它的存在能使新闻事件对人民具有特殊的影响力。例如，具有显赫身份和某种权威性的任务、险要的地理位置、千载难逢的时刻等足以引起读者关注的，都可能使新闻中蕴含的价值增加。比如，稿件写到对当前国内外形势的看法，如果这种看法出自党和国家领导人之口，那么国内外都会很重视，因为这位领导人是代表党和国家表明某种态度的。（6）稿件内容的接近性，也是编辑分析和选择稿件时考虑的重要因素。一般而言，读者对于其所熟悉的环境中所发生的变动，都会产生一种亲近感，这是一种地理上的接近性。如一些有关革命老根据地发展变化的报道，之所以能特别拨动老同志的心弦，感情上感到寄托和满足是一个重要的原因。除了地域上接近以外，稿件所写对象与读者某些特点相类似，也会使其具有接近性。如青年读者喜欢有关青年的报道，就是因为他们与新闻中的人物是同龄人，两者在思想感情上、行为方式和兴趣爱好方面有许多相似之处，更易于理解对方，易于感情上沟通。

判断题 画面创作基本元素摄影、摄像都属画面创作的范畴。一般来讲，用胶片拍摄的影像，我们通常把它称之为摄影；而用磁带记录的影像，我们一般称之为摄像。摄影，又分为电影摄影和静态摄影。电影摄影为一秒钟拍摄24格画面，一格画面相当于电视的一帧。电影中还有高速摄影和慢速摄影；在电视中就被称之为快动作和慢动作。传统的电影创作的后期制作，是在剪接台上完成的，而电视的后期一般是在对编机房和视频工作站上完成的。随着电子技术的进一步发展和高清电视的逐步完善，磁带与胶片的各种技术指标也越来越近，也可能用不了多久，磁带或硬盘就完全替代胶片，开始一个新的影像记录时代。按照台最新制定的《新媒体视频工作规划》的要求，视频工作将成为CRI发展的一个新的增长点，并称为国际台核心竞争力的重要组成部分。视频报道也将成为驻外记者的一个重要工作。所以，加强视频业务学习，掌握必要的技能，已经刻不容缓。那么，怎样才能拍好视频？本文将从最基础的东西讲起，让初学者首先弄清楚画面创作的一些基本要素，比如什么是景别？推、拉、摇、移、跟等基本的拍摄技巧。本文将从最基本的概念出发，让大家了解画面创作中的一些基本要领和初学者应该注意的问题。再比如在拍摄时，大家经常感觉镜头稳不住、摇摇晃晃。解决这个问题的最好办法就是把摄像机放在三脚架上。如果在拍摄时没有三脚架，可采取多种方式解决这个问题。首先用双手紧紧地托住摄像机并将双臂紧贴两助，然后将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置，之后再用左手轻轻地扶住摄像机。这样就能减少抖动，进行稳定的拍摄。另外，当用手支撑着摄像机的时候，应尽量将变焦镜头调到广角（Ｗ）的部位进行拍摄。如果将镜头调到最大倍数的变焦位置（Ｔ）时，只要稍微有一点颤抖都会使镜头产生相当大的晃动，大家要特别留意。对于初学者，我建议最好先拍摄固定镜头为主，在掌握一定得经验之后，再开始拍摄移动镜头。下面我们先谈一下画面创作的基本知识。构图：构图是画面创作中最为基础也是最为关键的问题。构图又分为景物构图、光线构图、色彩构图和影调构图多个方面。一般来讲，大家习惯于景物构图。比如把一个房子放在一个什么位置。画面创作是光与影的创作，充分利用光影效果进行构图时最富有感染力的构图。在进行创作时，除了注意主体的位置与大小、陪体的运用，还要注意画面整体构图的谐调与美观。要充分利用手中的设备，提高画面的美感，比如利用镜头的景深作用，使其产生前实后虚或者前虚后实的效果，增加画面的纵深感，进一步突出所要表达的主题。景别：在实际拍摄中，要理解大(远景)、中(中景)、小(近景)和特写。一部三至五分钟的小视频，这几个景别基本上都应该用上，才能让受众了解到基本的情况。如果全是全景或者全是近景都会给人一种表达不全面的印象。一般来讲，远景用于交待环境与场景，制造气氛；中景用来交待人物关系与事件，这也是拍摄中用的较多的一个景别；近景与中景一样用的也较多；特写主要用于表现细节，用于特别需要突出与强调的环节。特写一定要少用。拍摄时，要注意不同景别的变化，要想到后期剪辑时的组接，要有节奏感。水平：专业摄像人员都有一个很好的习惯，把三脚架放好后，第一件事就是要校正一下水平仪。对用小摄像机拍摄的人来说，很多三脚架上不具备云台，更没有水平仪。在这样的情况下，拍摄者就应该学会从寻像器中来把握摄像机的水平。一个简单的办法就是，找准一个垂直的线，如建筑等参照物。如果用广角拍摄，这跟线就会出现变形，失去参照的价值。在实际拍摄中，我们经常有这样一种感觉，认为摄像机好像是水平的，但画面中的水平线并不水平，这正是由于拍摄角度或透视的原因造成的；初学者也常常因注意画面中的某些因素，而忽略另一些最基本的需要注意的地方，时间长了之后，大家会很自然地从中摸索出一些经验，在这个方面，大家不要过于较劲。稳定性：拍摄时保持稳定，就需要一个正确的姿势。对于肩扛式摄像机，两腿分开大致与肩宽，双脚略呈外八字，双手持机，重心要稳。对于“掌中宝”式的摄像机，最稳的姿势是不用LCD液晶屏，两手持机，眼部贴着寻像器，用头部亚着摄像机，有一种抱着的感觉，千万不要把摄像机用胳膊架在里脸部很远的地方，形成一个“塔吊”式的姿势，这样的姿势很难稳定。时值：有用的素材可以尽量拍的长一些，空镜头和用于过度的镜头可以短一些。在一个节目里，每一个镜头都应该有承上启下的作用，不应该给人以跳跃和多余之感。对于拍摄的人物，长时间没有动作，这个画面内容就显的比较单一，这样镜头可尽量短一些，反之就可长一些。但最短的固定镜头也要在两秒左右（片头、片花文艺片除外），特别对于网络视频来说，太短很容易出现乱的感觉。角度：一般情况下，我们都是站立着进行，属于平视拍摄。根据需要，也会降低视角、或者借助椅子或梯子来升高视角，这样的拍摄会丰富画面信息。蹲着拍摄时，为了稳定机器，可将摄像机放在地面上，打开LCD液晶屏；在没有其它借用工具时，为了达到俯拍的效果，可以把LCD液晶屏寻像器角度调向下，把摄像机举过头顶拍摄。内容表现：画面内容是一切的一切，是创作的核心。我们提倡有目的的拍摄，有思想的拍摄。要做到“眼到、手到、心到”。也就是，当处在一个拍摄情景时，要多观察，多留意，要善于发现身边可拍事物；手到，就是在眼睛看到的同时，手要立即有所反应，焦距要实、画面要稳、主体要突出。在拍摄纪录片时，我们可尽量不去打扰对方，让他们在自然地状态下得到真实的记录。关于这个方面的问题，将在今后的讲座中详细介绍。手动对焦：手动对焦一般对专业摄影师来讲，是必须的，要因为在专业的摄像机里，比如现在最高端的HD920HD750和现在的绝大多数专业摄像机都是手动对焦。手动对焦的最大优势就是对画面表现的可控性，比如虚实运用等。对于一些小型摄像机基本都具备手动和自动两种对焦模式，如果把"FocUS"开关拨到"MANUAL"，变成手控对焦，先变焦距推上去避开前景，按着"PUSHAUTO"钮，对焦清晰后再松开，然后再拉回来，调整好构图进行拍摄。对于没有"PUSHAUTO"按钮的摄像机，可在自动对焦状态下，先推上去，让摄像机自行对焦清晰，然后打到手控，这样做和按着"PUSHAUTO"钮，道理是一样的。有些时候，运用手控对焦会有更好的效果；而在一些特殊的情况下，我们必须要用到手控对焦。快速准确的进行手控对焦，是专业人士需要练习的基本功。强光与逆光：如果环境光线无法调整与改变，而摄像机又有"SPOTL，GHT(聚光模式)'与"BACKLIGHT(逆光模式)"功能的话，当光线集中到拍摄主体上造成其曝光过度时，打开聚光模式，可以减少拍摄主体上的曝光量，此时画面整体上曝光量是减少的。在逆光下拍摄，背景光线过强，拍摄主体较暗，可以打开逆光模式。我们需要的是给拍摄主体一个合适的曝光量，此时背景的曝光过度或不足就不需要过于计较，保证拍摄主体的正确曝光时第一位的。如果在使用聚光模式或逆光模式时，曝光调整过度了，可以再结合手控光圈，稍稍增加或减少曝光量。不过此时画面质量会有所下降。如果有条件可采用反光板或灯光来解决这个问题。起幅与落幅：一般来讲，运动镜头要有起幅和落幅。起幅要慢而稳，要在不知不觉中摇起，在不知不觉中落幅。停顿的时间比起幅还要长一点，构图要完美一点。在整个摇的过程中要稳、要平均用力，不能忽上忽下、忽快忽慢。一个摇的镜头，一般来讲能体现出拍摄者的基本功力。速度：运动镜头的速度没有一定之规，应根据需要有的快有的慢，但都应匀称（个别要求除外）。太快了，给受众的视觉会有点晕、跟不上；太慢了，不仅没必要，还会导致编辑时的镜头量减少，内容欠丰富。但如果在慢的过程中再插入其他画面，就另当别论了。这样的东西，在片头的表现中经常容易碰到。推：推镜头是一种“强调”的意思，它容易让人跟进。但这样的镜头尽量少用。推镜头是由短焦变为长焦，如果速较快的话，很多小型机器容易产生摄像机自动对焦跟不上的情况。在这种情况下，以改用手控对焦，先推上去，对好焦，再拉到起幅位置，开始拍摄。如果摇镜头时，自动对焦会出现虚焦或者时实时虚的情况，就必须改用手控对焦。拉镜头是由长焦变为短焦，一般不存在这个问题。拉：拉镜头表现的是某一个人或某一点在某一个环境中，其运用很广泛。在拉(或推)的过程中，常常为了照顾落幅的构图，需要边拉(或推)边移，这是允许的，只是要注意移动的平稳，很电影的结尾镜头都习惯用此方法。摇：对于摇镜头来说，起幅与落幅之间一般为一条直线。有时根据需要，也可以是一条弧线或不规则线。这要根据画面内容的需要而定。移和跟：移，一般是专业摄影采用的一种拍摄方法，具体做法是将摄影机放在移动轨上，与被拍对象同时运动，国外电影比较喜欢这样的拍摄方式，它能呈现一种紧张感，节奏感也会很强。如果不在专用的设备上移动拍摄，我们最常见的是在行驶的汽车上拍摄。在这种情况下，最好采用广角拍摄，这样可减少画面的摇晃。对于初学者而言，多看、多拍，是学好摄像最好的方法。画面创作需要一定得一定的悟性和灵性。大家如果有条件的话，最好能参与到后期编辑工作，通过编辑，就能更好的了解哪个镜头表现的好、哪个镜头表现的还不够完美，也能了解换面组接的基本知识，通过画面编辑，更能看出所拍的画面的问题所在。

判断题 新闻编辑策划的原则1、创造性与继承性统一原则2、必要性与可行性统一原则3、艺术性与实效性统一原则4、发展性与适度性统一原则5、系统性与重点性统一原则6、主导性与群体性统一原则7、计划性与灵活性统一原则8、经济效应、社会效应与生态效应统一原则

判断题 在突发性新闻事件中，跟进调查是了解事实真相的基本态度。（√）

判断题 延安新华广播电台:创办于1940年12月30日,延安新华广播电台是中国共产党创办的第一座广播电台,它的创办,是中国无产阶级广播事业的开端,这一天也成为中国人民广播事业诞生的纪念日。1940年,在周恩来的领导下,中央军委三局同志克服广播发电机,发电,天线等重重困难,群策群力,终于在1940年12月30日实现播音,呼号是XNCR,1943年春因为发射机故障而暂停播音,1945年9月5日恢复。播音内容:抗战时期:中共中央重要文件,《新中华报》社论,《解放》周刊重要论文,国内外重要新闻,音乐,名人演讲,科学常识,革命故事等。还有一位日本女播音员用日语播音,揭露日本的罪行,在瓦解敌军方面发挥作用。1947年3月14日,延安台转移至陕北瓦窑堡,更名为陕北新华广播电台,向全国广播青化砭大捷,鼓舞解放区斗志,粉碎国民党无耻谎言。陕北台转移至太行后,在号召解放区人民支援解放战争,推动国统区人民民主运动以及开展政治攻势瓦解敌军士气等广播宣传上取得很大成就。《对蒋军广播》节目的开办,以大量真实的事实揭露国民党中央广播电台的欺骗宣传。在转移至平山后,为人民解放战争夺取全国胜利对国民党军队展开政治宣传攻势,瓦解敌军士气。三大战役胜利后,广播宣传重点放在揭露国民党“和平”骗局上,号召全国人民团结一致,呼吁国民党军官弃暗投明,实现统一的民主和平。意义:加强了共产党同根据地群众的联系,并把共产党的声音送到了国统区其播音受到国统区群众的欢迎,国民党对其十分仇视,每天指定人收听记录,并企图破坏延安新华广播电台打破了国民党反动派和日本帝国主义对抗日根据地的新闻封锁,宣告了国民党反动派和日伪垄断控制广播时代的结束延安台的广播把中国共产党的声音传向全国各地,激励和鼓舞着全国人们把抗战进行到底。

判断题 谈谈你对传媒产品“内容为王”的理解：（1）内容为王是传媒界最为人熟知的从业理念之一。其提出者维亚康姆公司（viacom)总裁雷石东是这样阐述的：“传媒企业的基石必须而且绝对必须是内容，内容就是‘切！’”强大的内容生产力给报纸等传统媒体带来品牌与知名度，媒体品牌标志着一种超越时空的品位和文化，一个好的品牌能够锁定忠实的受众，影响未来的受众。内容生产力仍是传统媒体的最大优势。传统媒体尤其是纸媒在理论与实践层面都经历了较长的历史发展，在全媒体时代，面对新媒体的轮番冲击，传统媒体经过十年乃至数十年的时间沉淀与历史检验的独特优势日益凸显，而其中最大的优势是它们拥有强大的内容生产力，这也成为报纸等传统媒体最核心的竞争力。传媒创造了两种产品，第一种是内容——电视节目、报纸、杂志等，第二种是受众——消费的娱乐和新闻内容的听众、观众、读者。通过这两种产品，媒介能获得两类收入，一类是基于内容生产的发行收入、延伸产品收入和延伸服务收入，另一类是广告收入。由于广告收入是大多数媒体的主要收入，所以受众是传媒公司的主要通货，传媒把凝聚在自己版面或时段上的受众出售给广告商，进而获取广告收入，也就是“第二次销售”。传媒内容的生产最终目的也是为了吸引受众，特别是吸引能带来广告收入的有效受众。所以传媒之间的竞争是内容的竞争，是受众的抢夺，是注意力和眼球的争夺。（2)对中国传媒而言，“内容为王”的提出具有重要意义，随着传媒市场的开放和发展，激烈的竞争迫使传媒不断提高自身内容的质量，进而最大限度的吸引受众注意力。“产品观念”是指重视产品质量，以产定销，以质取胜。由此可见“内容为王”和“产品观念”是吻合的。“渠道为王”是近些年一些学者提出的观念，激烈的市场竞争使得传媒越来越重视发行渠道的建设，重视各种促销手段的运用，千方百计提高发行量和收视率。这符合市场营销学上的“推销观念”，认为消费者只有在强烈的销售刺激下才会采取购买行为，以产定销，以销取胜。“营销为王”的观念完全符合当今市场营销的主潮流，即以消费者需求为核心，以销定产而不是前面的以产定销，这是一种革命性的转变。（3）“内容为王”解决了内容问题，但没解决市场问题。喻国明教授认为媒体已经进入“过剩时期”，厚报时代和多频道时代的到来宣告了媒体资源紧缺状况的结束，取而代之的是供过十求的情形。信息永远不会过剩，过剩的是信息载体，是媒介资源。在媒介过剩的状况下，受众选择的空间越来越大，传媒市场出现了“买方市场”的现象，媒介同质化严重，受众对媒介依赖性减少，媒介被选择的几率趋于平均化。在媒体资源过剩的压力下，传媒过去依靠垄断而获取巨额利润的时代一去不复返了。报纸、电台、电视台纷纷把经营的核心转移到内容的制作上来，希望依托高品质的内容战胜竞争对手，即内容为王理念的产生。在新闻报道上追求独家、独到，“独”，就是人无我有。据此，独家报道应该包括这样几种报道：一是在时效上领先一步的报道，能赶在其他所有媒体之前报道某一事件；二是在内容上与众不同的报道，能发掘出其他媒体没有的新闻事实；三是在角度上独辟蹊径的报道，能赋予众所周知的事实以新的意义。深度报道的核心在“深”，就是在披露新闻事实的同时，揭示事件的来龙去脉、前因后果以及意义和影响。独家报道和深度报道最能体现一家媒体的敏感性和洞察力，体现媒体的资源实力和队伍素质，最有助于形成媒体的独特风格，是媒体核心竞争力的重要组成部分。在媒体产业中，存在着恶性收益循环圈和良性收益循环圈。如果在内容上投入不足，内容品质不高，则吸引到的受众减少，相应会导致收入减少，而收入的减少会导致在内容投资上的进一步减少，如此恶性循环，直至媒体难以存活为止。相反，如果在内容生产上增加投入，不断提高内容质量和吸引力，就会使发行量和收视率不断提高，相应的收入也会水涨船高，而收入的增加又会使内容投入增加，实现媒体的良险收益循环。“内容为土”的理念提升了媒体产品的质量，解决了长久以来我们媒体节目和报道缺少精品的问题，使媒体不断的推陈出新，创新能力得到加强。在媒体资源过剩，品牌混战的年代，媒介产品的客观差异越来越小，互相模仿和内容同质化严重，仅仅依靠内容来取胜是远远不够的，激烈的市场争夺需要强大的渠道建设和销售能力。报纸从过去的依托邮局进行发行到现在自办发行公司，在努力构建自己的发行网络；除了订阅，市场监管宽松的杂志则比较容易的进入全国各个报亭，渠道相对畅通；而电视节目的发行渠道则相对困难，虽然有着“制播分离”的要求，但由于行政体制的分割，电视节目在全国自由流通的渠道还未建立；网络成为渠道最为畅通的媒体，但由于网络不具备独立的新闻采集权，所以内容一直是网络媒体发展的心病。“内容为王”解决了传媒产品的内容问题，但没解决市场问题，营销学上的“产品观念”的缺点也是过分重视产品质量而忽视市场，忽视市场消费者的需求。市场销售，特别是终端客户销售，成为决定传媒成败的又一关键因素。