判断题 在现代社会中大众传播是信息环境的主要营造者的原因如下：信息环境是指一个社会中由个人或群体接触可能的信息及其传播活动的总体构成的环境。在现代社会中，大众传播是信息环境的主要营造者。后藤和彦认为它“主要是通过非人际关系向社会提示的环境”，也正是为了强调这一点。大众传播在形成信息环境方面的优势主要体现在两个方面：（1）大众传播通过信息的大量生产、复制和大面积传播，能够在短时间内将同类信息传遍整个社会，造成普遍的信息声势。（2）这种优势，还与它所传达的信息的特性密切相关。大众传播的信息的特性，简言之即公开性、权威性、显著性和直达性。它不同于人们的私下议论，可以公开登堂入室，在社会上流通；信源是从事信息的生产和传播的专业媒介组织或机构，因而比来路不明的流言和小道消息更能得到人们的信赖；它能够通过各种表现手法突出凸现某类信息，使其成为社会瞩目的焦点；不仅如此，它又是一种直达性信息，不必通过社会组织或群体的中介而直接抵达受众个人。这些特点使得大众传播在信息环境形成的过程中，拥有其他类型的传播所不可比拟的强大力量。

判断题 画面创作基本元素摄影、摄像都属画面创作的范畴。一般来讲，用胶片拍摄的影像，我们通常把它称之为摄影；而用磁带记录的影像，我们一般称之为摄像。摄影，又分为电影摄影和静态摄影。电影摄影为一秒钟拍摄24格画面，一格画面相当于电视的一帧。电影中还有高速摄影和慢速摄影；在电视中就被称之为快动作和慢动作。传统的电影创作的后期制作，是在剪接台上完成的，而电视的后期一般是在对编机房和视频工作站上完成的。随着电子技术的进一步发展和高清电视的逐步完善，磁带与胶片的各种技术指标也越来越近，也可能用不了多久，磁带或硬盘就完全替代胶片，开始一个新的影像记录时代。按照台最新制定的《新媒体视频工作规划》的要求，视频工作将成为CRI发展的一个新的增长点，并称为国际台核心竞争力的重要组成部分。视频报道也将成为驻外记者的一个重要工作。所以，加强视频业务学习，掌握必要的技能，已经刻不容缓。那么，怎样才能拍好视频？本文将从最基础的东西讲起，让初学者首先弄清楚画面创作的一些基本要素，比如什么是景别？推、拉、摇、移、跟等基本的拍摄技巧。本文将从最基本的概念出发，让大家了解画面创作中的一些基本要领和初学者应该注意的问题。再比如在拍摄时，大家经常感觉镜头稳不住、摇摇晃晃。解决这个问题的最好办法就是把摄像机放在三脚架上。如果在拍摄时没有三脚架，可采取多种方式解决这个问题。首先用双手紧紧地托住摄像机并将双臂紧贴两助，然后将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置，之后再用左手轻轻地扶住摄像机。这样就能减少抖动，进行稳定的拍摄。另外，当用手支撑着摄像机的时候，应尽量将变焦镜头调到广角（Ｗ）的部位进行拍摄。如果将镜头调到最大倍数的变焦位置（Ｔ）时，只要稍微有一点颤抖都会使镜头产生相当大的晃动，大家要特别留意。对于初学者，我建议最好先拍摄固定镜头为主，在掌握一定得经验之后，再开始拍摄移动镜头。下面我们先谈一下画面创作的基本知识。构图：构图是画面创作中最为基础也是最为关键的问题。构图又分为景物构图、光线构图、色彩构图和影调构图多个方面。一般来讲，大家习惯于景物构图。比如把一个房子放在一个什么位置。画面创作是光与影的创作，充分利用光影效果进行构图时最富有感染力的构图。在进行创作时，除了注意主体的位置与大小、陪体的运用，还要注意画面整体构图的谐调与美观。要充分利用手中的设备，提高画面的美感，比如利用镜头的景深作用，使其产生前实后虚或者前虚后实的效果，增加画面的纵深感，进一步突出所要表达的主题。景别：在实际拍摄中，要理解大(远景)、中(中景)、小(近景)和特写。一部三至五分钟的小视频，这几个景别基本上都应该用上，才能让受众了解到基本的情况。如果全是全景或者全是近景都会给人一种表达不全面的印象。一般来讲，远景用于交待环境与场景，制造气氛；中景用来交待人物关系与事件，这也是拍摄中用的较多的一个景别；近景与中景一样用的也较多；特写主要用于表现细节，用于特别需要突出与强调的环节。特写一定要少用。拍摄时，要注意不同景别的变化，要想到后期剪辑时的组接，要有节奏感。水平：专业摄像人员都有一个很好的习惯，把三脚架放好后，第一件事就是要校正一下水平仪。对用小摄像机拍摄的人来说，很多三脚架上不具备云台，更没有水平仪。在这样的情况下，拍摄者就应该学会从寻像器中来把握摄像机的水平。一个简单的办法就是，找准一个垂直的线，如建筑等参照物。如果用广角拍摄，这跟线就会出现变形，失去参照的价值。在实际拍摄中，我们经常有这样一种感觉，认为摄像机好像是水平的，但画面中的水平线并不水平，这正是由于拍摄角度或透视的原因造成的；初学者也常常因注意画面中的某些因素，而忽略另一些最基本的需要注意的地方，时间长了之后，大家会很自然地从中摸索出一些经验，在这个方面，大家不要过于较劲。稳定性：拍摄时保持稳定，就需要一个正确的姿势。对于肩扛式摄像机，两腿分开大致与肩宽，双脚略呈外八字，双手持机，重心要稳。对于“掌中宝”式的摄像机，最稳的姿势是不用LCD液晶屏，两手持机，眼部贴着寻像器，用头部亚着摄像机，有一种抱着的感觉，千万不要把摄像机用胳膊架在里脸部很远的地方，形成一个“塔吊”式的姿势，这样的姿势很难稳定。时值：有用的素材可以尽量拍的长一些，空镜头和用于过度的镜头可以短一些。在一个节目里，每一个镜头都应该有承上启下的作用，不应该给人以跳跃和多余之感。对于拍摄的人物，长时间没有动作，这个画面内容就显的比较单一，这样镜头可尽量短一些，反之就可长一些。但最短的固定镜头也要在两秒左右（片头、片花文艺片除外），特别对于网络视频来说，太短很容易出现乱的感觉。角度：一般情况下，我们都是站立着进行，属于平视拍摄。根据需要，也会降低视角、或者借助椅子或梯子来升高视角，这样的拍摄会丰富画面信息。蹲着拍摄时，为了稳定机器，可将摄像机放在地面上，打开LCD液晶屏；在没有其它借用工具时，为了达到俯拍的效果，可以把LCD液晶屏寻像器角度调向下，把摄像机举过头顶拍摄。内容表现：画面内容是一切的一切，是创作的核心。我们提倡有目的的拍摄，有思想的拍摄。要做到“眼到、手到、心到”。也就是，当处在一个拍摄情景时，要多观察，多留意，要善于发现身边可拍事物；手到，就是在眼睛看到的同时，手要立即有所反应，焦距要实、画面要稳、主体要突出。在拍摄纪录片时，我们可尽量不去打扰对方，让他们在自然地状态下得到真实的记录。关于这个方面的问题，将在今后的讲座中详细介绍。手动对焦：手动对焦一般对专业摄影师来讲，是必须的，要因为在专业的摄像机里，比如现在最高端的HD920HD750和现在的绝大多数专业摄像机都是手动对焦。手动对焦的最大优势就是对画面表现的可控性，比如虚实运用等。对于一些小型摄像机基本都具备手动和自动两种对焦模式，如果把"FocUS"开关拨到"MANUAL"，变成手控对焦，先变焦距推上去避开前景，按着"PUSHAUTO"钮，对焦清晰后再松开，然后再拉回来，调整好构图进行拍摄。对于没有"PUSHAUTO"按钮的摄像机，可在自动对焦状态下，先推上去，让摄像机自行对焦清晰，然后打到手控，这样做和按着"PUSHAUTO"钮，道理是一样的。有些时候，运用手控对焦会有更好的效果；而在一些特殊的情况下，我们必须要用到手控对焦。快速准确的进行手控对焦，是专业人士需要练习的基本功。强光与逆光：如果环境光线无法调整与改变，而摄像机又有"SPOTL，GHT(聚光模式)'与"BACKLIGHT(逆光模式)"功能的话，当光线集中到拍摄主体上造成其曝光过度时，打开聚光模式，可以减少拍摄主体上的曝光量，此时画面整体上曝光量是减少的。在逆光下拍摄，背景光线过强，拍摄主体较暗，可以打开逆光模式。我们需要的是给拍摄主体一个合适的曝光量，此时背景的曝光过度或不足就不需要过于计较，保证拍摄主体的正确曝光时第一位的。如果在使用聚光模式或逆光模式时，曝光调整过度了，可以再结合手控光圈，稍稍增加或减少曝光量。不过此时画面质量会有所下降。如果有条件可采用反光板或灯光来解决这个问题。起幅与落幅：一般来讲，运动镜头要有起幅和落幅。起幅要慢而稳，要在不知不觉中摇起，在不知不觉中落幅。停顿的时间比起幅还要长一点，构图要完美一点。在整个摇的过程中要稳、要平均用力，不能忽上忽下、忽快忽慢。一个摇的镜头，一般来讲能体现出拍摄者的基本功力。速度：运动镜头的速度没有一定之规，应根据需要有的快有的慢，但都应匀称（个别要求除外）。太快了，给受众的视觉会有点晕、跟不上；太慢了，不仅没必要，还会导致编辑时的镜头量减少，内容欠丰富。但如果在慢的过程中再插入其他画面，就另当别论了。这样的东西，在片头的表现中经常容易碰到。推：推镜头是一种“强调”的意思，它容易让人跟进。但这样的镜头尽量少用。推镜头是由短焦变为长焦，如果速较快的话，很多小型机器容易产生摄像机自动对焦跟不上的情况。在这种情况下，以改用手控对焦，先推上去，对好焦，再拉到起幅位置，开始拍摄。如果摇镜头时，自动对焦会出现虚焦或者时实时虚的情况，就必须改用手控对焦。拉镜头是由长焦变为短焦，一般不存在这个问题。拉：拉镜头表现的是某一个人或某一点在某一个环境中，其运用很广泛。在拉(或推)的过程中，常常为了照顾落幅的构图，需要边拉(或推)边移，这是允许的，只是要注意移动的平稳，很电影的结尾镜头都习惯用此方法。摇：对于摇镜头来说，起幅与落幅之间一般为一条直线。有时根据需要，也可以是一条弧线或不规则线。这要根据画面内容的需要而定。移和跟：移，一般是专业摄影采用的一种拍摄方法，具体做法是将摄影机放在移动轨上，与被拍对象同时运动，国外电影比较喜欢这样的拍摄方式，它能呈现一种紧张感，节奏感也会很强。如果不在专用的设备上移动拍摄，我们最常见的是在行驶的汽车上拍摄。在这种情况下，最好采用广角拍摄，这样可减少画面的摇晃。对于初学者而言，多看、多拍，是学好摄像最好的方法。画面创作需要一定得一定的悟性和灵性。大家如果有条件的话，最好能参与到后期编辑工作，通过编辑，就能更好的了解哪个镜头表现的好、哪个镜头表现的还不够完美，也能了解换面组接的基本知识，通过画面编辑，更能看出所拍的画面的问题所在。

判断题 《民报》：是中国同盟会的机关报,1905年11月创刊于东京,是一份大型时事性政论月刊,是中国第一份资产阶级政党报刊,是革命派在海外的主要宣传阵地。它的创办标志着我国近代新闻事业进入一个新阶段,形成了国人办报的第二个高潮。孙中山为其撰写发刊词,提出了三民主义。主编有胡汉民,章太炎等。在内容上大力介绍世界各国的资产阶级革命运动和民族解放运动,介绍西方的新文化和新思潮。但因过分排满而陷入狭隘的民族主义。

判断题 受众的多元需要促使媒体多样化以报纸为例:读者的需要促使了报纸多样化报纸分类1、从办报方针分㈠政治性报纸——以追求政治利益为目的,宣传政党、政府主张;以硬新闻为主。《人民日报》㈡商业性报纸——以追求利润为目的,提高广告费;不重视言论;迎合读者口味,新闻追求量多迅速。《申报》、《每日镜报》、《纽约每日新闻》㈢政治性的企业报——既追求政治利益,又追求利润,西方大报多属这种类型,《泰晤士报》、《纽约时报》、《华盛顿邮报》、《朝日新闻》2、以报纸内容分中国:综合性报纸:面向社会所有读者刊登政治、经济等方面新闻业性报纸;专业性报纸:集中反映一个行业或某一年龄层次读者所需的新闻(少年报)。西方分为严肃的高级报纸和大众化的通俗报纸;3、以阶级属性分:无产阶级和资产阶级报纸两种。4、以发行范围分①全球性报纸《国际先驱论坛报》、《纽约时报》等;②全国性报纸《光明日报》、《人民日报》等③地方性报纸《陕西日报》,是世界报业中数量最大的。5、以出版时间分:日报、晚报和周报6、综合以上五条标准,中国当前的报纸可以分为:党报机关报、晚报/都市报、专业性报纸(信息类报纸、对象性报纸和其他。）

判断题 “专访”的访问包括前期、中期、后期三个阶段，记者需要在每个阶段做好相应的工作，才能确保出色地完成“专访”。具体如下所述：（1）专访前作好充分的准备专访事前的准备包括：①背景材料有关被采访者尽可能全面的背景情况。例如他的年龄、专长、成就、爱好、经历、性格、习惯、职业、家庭等。如果是进行问题专访或者事件专访，除了对被采访者的基本情况有所了解之外，还要尽可能掌握与所采访的特定问题或者事件有关的背景情况，这个问题或者事件的来龙去脉，它与其它问题或者周围事件的联系等。从某种意义上说，熟悉掌握背景情况，就是摸索、寻找被采访者的脉络，这是为确立采访的突破口，在采访过程中排除意外的障碍，深入挖掘专题材料打基础的。②知识资料专访的采访与其他采访不完全一样，由于特定的人物与特定的话题，其采访不可能光“打外围战”，提一些泛泛的一般性问题。被访者所回答的内容也必然有一定的“职业”或“专业”深度，尤其问题、观点、学术专访，更会涉及不同的领域中专业性比较强的内容。记者需要具备一定的相关知识才能与被采访者对话。因此，在专访前，熟悉有关的知识、掌握一定的资料也是不可缺少的一课。③问题设计一般的专访都要准备采访提纲。这就需要事先设计，包括设计问题、问题的结构、提出的顺序等。按照问题的性质分类，提纲中应该包括基本问题、随机性问题、储备性问题、引导性问题等。按照问题的提法分类，可以设计开放式问题、闭合式问题、重复性问题。即使就一个基本问题还可以变换提法，用正面问、侧面探、反面激等多种手法。问题的排列顺序也很重要，先问什么、后问什么、问题之间如何巧妙地转换等，这些都直接关系到专访的效率与成果。④注意挑选适当的采访时机和场合人的思想、情绪和心态，会随着时机与场合的变化而变化。恰当的时机与场合有利于引导被采访者进入角色，打开他的话匣子。有时特定的时机和场合还可能使被采访者触景生情、活跃思维，讲出感情、讲出有个性色彩的语言来。采访在什么环境中进行，有时会对记者和被访者产生意想不到的效果。（2）专访中善于提问与观察①重视第一组问题的成功率进入采访后，要尽快形成谈话所需要的合作气氛。在某种意义上说，专访的完成是访问者与被访间者密切合作的产物。而实现合作的前提，要最大限度地取得对方的认同感。但访问者与被访者之间存在差异是不可避免的，包括个人背景的差异，也包括文化、政治、知识结构背景的差异等。记者为了在最短的时间内消除对方的这种差异感，第一组问题如何发问，十分重要。美国新闻学家麦克道格尔说：“最好的采访是在一种自然、友好、非正式的气氛中进行。”一般来说，第一组问题就要创造这样一种谈话的氛围。为了迅速地实现彼此沟通，还有一种类型的“开场白”，是从被访者最熟悉的问题入手，也就是说，提出一个只有被访者本人才能回答的问题，引起他的兴趣，以便尽快进入他的话语体系。②增强临场的问题控制与应变能力在实际进入访谈之后，光有事前周密的准备还不够，临场的控制与发挥很重要。访问者能够自如地控制问题，也就控制了一次访问活动的主动权。在专访进行中，记者要善于根据现场情况，随机应变地通过提问把握谈话的方向与话题的深入。这里的应变能力，包括如何根据采访对象本人的特点，采取灵活的提问方式；包括如何避免冷场、如何掌握访谈的节奏等。但最重要的一点是要善于抓住要害问题，即最有新闻价值的事实，临场发挥，想方设法追问下去。③注意用眼睛采访专访有三个要素：被访者、现场、记者。与通讯小同，这里的现场特指专访现场，即专访是在什么地点、场合、环境、气氛中进行的，对于构成专访的内容来说，虽然“现场”处于“陪衬”或者说背景的地位，但它对专访写作能否以真情实景来感染读者起着重要的作用。在专访稿件中如果能有机地穿插一些采访现场的描写，便使全文顿生光辉。专访进行中记者必须注意观察，不仅用“口”采访，而且用“眼睛”采访。观察的重点是现场以及被访者。对被访者的观察，当然比对现场的观察还重要。对力的形象、音容笑貌、举止、服饰等细节，都应在记者密切的视线之中。首先，通过察言观色，尽量了解对方，有助于你掌握采访的进程；其次，这些细节在写作中都可能发挥作用，有助于你写出特点来。（3）专访后注意核对，引语一定要准确①要准确地表达被访者所陈述的内容、概念与意思a.专访时要作录音，不能过分相信自己的记录与记忆。访问结束后，要认真核对录音，整理笔记；b.稿件最好送给被访者审改。②要准确地体现被访者的性格、身份做到这一点的关键，也在于直接引语的准确，要善于抓住被访者富有个性化的语言和独特的表述力一式，并把它们再现于专访报道中。

判断题 马克思认为整治书报检查制度的真正而根本的办法，就是废除书报检查制度。（）

判断题 《我们关于新闻学的基本观点》一文提出了新闻报道要做到客观、真实、公正、全面和有立场。

判断题 设置长尾关键词时，一定要确保会有买家对该长尾关键词进行搜索。（）