判断题 2011年，中宣部、中央外宣部、新闻出版总署、广电总局等四部门倡导新闻行业开展“三贴近”活动。

判断题 互联网与亚文化1、中国互联网上的亚文化根据中国的网络媒介生态而言，亚文化的特征大致可以归纳为：1区域上的地方性，非全国性或非世界性2群体数量上的局限，是由相对人数较少的群体所共识的文化3阶层上的局限性，且通常具有相对的持续性2、亚文化的几种表现形式1性别取向为区分的同性恋文化2因年龄阶段的区分而形成的青年亚文化和老年亚文化3由兴趣爱好所区分的诸多亚文化4基于阶层和种族、民族等的亚文化3、互联网时代的亚文化影响1形成文化区分2小众群体浮出水面3大众文化对亚文化的消费

判断题 摄像记者如何在新闻采访中挑等抢拍新闻素材：①精心选择最能反映本质内容的事物，选择人物最富有个性的动作、表情，选择最佳的光线效果和拍摄角度；②善于等，要等到最富有表现力的时机，要等待关键人物的活动，要等待某个精彩场景的出现；③凭借自己的技术功底和艺术直觉，抢拍下稍纵即逝的精彩场面；

判断题 网络环境下的知识产权侵权主要包括着作权和商标权。

判断题 以“八荣八耻”为主要内容的社会主义荣辱观，是社会主义核心价值体系的基础。

判断题 如果电视节目中如果没有人声，就表明该节目结构不完整

判断题 怎样拍高调照片高调照片画面上的基调绝大部分是以白和浅灰影调为主,黑灰色影调极少,整个画面的色调比较简洁明朗.高调照片分为软高调和硬高调两种:软高调画面上的影调差距很小,可以细致地表现被摄对象的层次结构;硬高调的画面影调很少,几乎只是用线条勾划出轮廓.拍摄时要求:1.光线要柔和、匀称,一般多使用顺光,这样可获得反差平淡的效果.拍摄人像时除头发外,脸上光比不要超过1:2.2.拍摄人像时,被摄者要穿白色或浅色衣服.拍摄自然景物时也要选取浅色调的景物.主体和陪体的色调应尽量接近.3.背景要选取白色调或浅灰色调.4.曝光时,要比正确曝光略增加一点.5.显影不宜过深,应选择缓慢性显影液

判断题 采写一篇问答整理式的“记言”专访：示例如下：关于中国电影产业“这是一个两条腿走路的时代”当独立电影人发觉自己寄身于体制之内已经无法进行个人表述，由着真实被蒙蔽的时候，独立电影，便成了唯一的选择。然而当曲高和寡，票房惨淡的时候，商业片便成了救世稻草。所谓手心是肉，手背也是肉。为了这两块肉搞得自己不伦不类的角色比比皆是。为了一棵树放弃一片森林的想法，固然是不明智的，但是像王晶那样一点都不嫌弃铜臭味儿，为了商业而商业的做法，也并不是智者所为。所以多年过去，张艺谋聪明地坚持追求着他的“两条腿走路”的理想，甚至大声疾呼在今天这个“两条腿走路的时代”，艺术片、商业片两手都抓，两手都要硬。从影片质量来评判，就张艺谋而言，从艺术到商业，即使被称为堕落，也并不可耻。诚如威尼斯电影节主席马克·穆勒所说：中国电影不能再孤芳自赏，自我陶醉了。时代缔造英雄，而英雄需要的是知己。记者：您希望票房在贺岁片里拿第一吗？张艺谋：不知道啊，谋事在人成事在天。其实最早触及票房的是《英雄》，那时对票房还很淡漠，大量集中在过去的观念中，从《英雄》开始，我们突然触及到了一个所谓的商品经济的时代，那个数字给了好多人一个刺激。从那时谈这个事件可以从这个方向去进军，都有这个可能性了。电影票房我很希望十年之内中国电影单产达到2亿美元，15亿人民币，真到这一步，我们就是全世界第三大市场了，那时候全世界都得为我们倾斜，包括文化。如果用电影讲文化，一定不是独立存在的，一定依附在这样的市场结构中，到那时我们成为三大电影市场，中国人的喜怒哀乐，全世界做电影的人都得照顾我们，都要想着你的口味，那时你就有你的空间了，包括输出你的文化。记者：感觉您现在很乐意拍商业大片，会不会回不去再去拍文艺小片了？张艺谋：谁说的？我接下来《山楂树》就是文艺小片。那个剧本投资也不会太大。那个剧本写得很好，像是我们这一代人的缩影，我很喜欢，特殊时代对纯真爱情的描写的细腻与感人。还有一个它突然在2007年很火，说明在今天的商品社会中，大家对真情这个东西都还是很感动。真正的感情故事是可以跨越时空的，我觉得那个故事的魅力就在这里。虽说我是个过来人，但是拍好也很难，要狠下功夫。这就是个小文艺片吧，而且是正儿八经的文艺片。记者：还是打算两条腿走路？张艺谋：对，我很愿意，但也不能刻意安排。还得看，碰到什么拍什么。从中国电影事业的大局看就是，中国一定要有一批好的商业电影年轻导演，要有一个团队，这个市场就会兴盛下去，好的商业片是有人文寄托的，不是垃圾，大家现在学习阶段，从我个人来说两条腿走路也挺好。此前没想过，“第五代”刚出山时完全没有商业意识，没有面对好莱坞意识，这就是时代。可能今天每个导演都得锻炼两条腿走，单一发展也许可以，做得更好就得两种都拍。现在是一个时代，两条腿走路的时代。记者：中国电影未来应是大片的天下吗？张艺谋：不拿大小作概念，笼统地说应是百花齐放。但未来十年，在我们飞速发展的阶段，还是要先培养商业电影的优秀创作团队。（文章来源：南都娱乐周刊）