判断题 请你谈谈对新闻娱乐化的理解：对“新闻娱乐化”概念，目前学界还没有一个标准的或令人信服的定义。概要地说，对新闻娱乐化的理解可以从新闻娱乐化的表现、产生原因和评价这几个方面来论述。（1）新闻娱乐化的表现①内容上，偏向软新闻（西方媒介称之为“大众新闻”）或尽力使硬新闻软化。其表征是减少严肃新闻的比例，将名人趣事、日常事件及带煽情性、刺激性的犯罪新闻、暴力事件、灾害事件、体育新闻、花边新闻等软性内容作为新闻的重点，竭力从严肃的政治、经济变动中挖掘其娱乐价值。②形式上，强调故事性、情节性，从最初强调新闻写作中适度加入人情味因素，加强贴近性，衍变为一味片面追求趣味性和吸引力，强化事件的戏剧悬念或煽情、刺激的方面，走新闻故事化，新闻文学化道路。（2）新闻娱乐化产生的原因①社会转型期的躁动。中国目前处在转轨与转型的特殊时期，从一个封闭、落后的农业社会向一个开放的、多元的现代化社会转型，整个社会处于迅速深入的变革和市场经济的建立探索与逐步完善时期。在这个特殊时期，多种经济、社会制度正经历着一场深刻的变革。在变革的面前，人们承受着各种巨大心理压力。新闻的娱乐化使受众在这些调笑、戏说、胡侃中，压抑情绪得以转移，精神压力到了缓解，于是娱乐化媒体便成为受众获得心理松弛和压力缓释的好去处，娱乐新闻便有了它广阔的市场。这是新闻娱乐化的社会成因。②激烈的市场竞争。由于市场化进程的推进，电视台、电台、报纸、期刊、互联网等传统方式与现代方式并存的媒体激增。继广告大战、电视剧大战等之后，新闻本身“人无我有、人有我新”的特性决定了新闻媒体的竞争一夜之间从千篇一律的通稿飞速进入各自大显神通的时代，而如何迎合受众，满足受众的心理需求，抢夺市场份额，成为新闻走向泛娱乐化道路的市场成因。③利润最大化的追求。从新闻生产者即媒介的角度来看，市场经济体制下具有双重属性的新闻媒介，在新闻改革过程中其经济实体的属性大大强化，被推向市场、自己找饭吃的媒体在扮演政治化角色的同时，还必须在激烈的竞争中追逐并保持市场份额与利润。于是不难理解，当市场逻辑成为主宰，发行量、收视率等标志着受众群的数量指标已成为媒体的生命线，企业的利润最大化原则转化为对受众群的追逐，而媒介产品生产和销售也不可避免地执行市场经济商品的通用原则，即什么商品最好销，消费群最大，就生产什么。效益为王，是新闻娱乐化的经济成因。④媒体职业道德的缺失。一味地娱乐新闻、哗众取宠，也反映出一些媒体及从业人员职业道德意识的缺失，缺乏社会责任感和使命感。一些媒体把新闻报道的重点放在炒作上，把注意力集中在如何把新闻做“软”上，淡化新闻所承载的社会批判功能和舆论导向任务，缺乏勇于探索、勤于思考的精神，也缺少挖掘深度和培养高尚审美情趣的能力。在追求利益最大化的道路上走向极端的媒体，放弃了作为社会公器的职责，在市场的利诱下，已从“守门人”变成市场口味的追逐者，这是在新闻娱乐化成为一种时尚时，新闻媒体及从业者社会角色的错位。⑤受众的心理需求。从受众心理的角度来看，媒体把重大严肃的硬新闻转化为富有个人色彩、戏剧性和故事性的软新闻，能引发作为个体的受众的共鸣，进一步拉近和受众的心理距离。虽然从目前的情况来看，受众还没有或很少利用媒介发表自己的意见和观点，并没有真正地实现受众的媒介使用权，但这已经足以让受众聚集在媒体周围，对这些主动向他们招手的媒体趋之若鹜，新闻娱乐化也因而愈演愈烈。这是娱乐化新闻的受众基础。③跨文化传播的冲击。冷战结束以来，全球经济一体化进程大大加速，经济的全球化必然导致文化传播的全球化。随着人类交往的扩大，不同文化间的相互影响与相互渗透势在必行。曾处于长期文化封闭状态之中的中国大众，一旦摆脱束缚，很容易接纳来自西方发达国家的主流文化，进而潜移默化地接受这种异质文化所承载的生活方式、价值观念乃至思维方式。（3）对新闻娱乐化的评价在市场经济初期，新闻娱乐化的某些做法有其合理性，它在一定程度上使新闻媒介走向市场、走向大众、贴近生活，成为真正意义上的“大众”传媒。但物极必反，新闻事业的发展必须遵循社会发展的内在规律。如果对当前新闻娱乐化日益泛滥的现象不加防范，听之任之，则新闻很容易走向低俗化，甚至成为垃圾文化。这样不仅不利于创造良好的社会舆论，而且会对媒体公信度造成极大的伤害。21世纪是一个更加文明的社会，人们追求的是高尚健康的文化，而不是低级媚俗的垃圾文化。中国社会主义经济既带有市场经济的某些共性，又与西方资本主义有显著区别。适应上述特点，中国媒介既不可能取消大众化通俗媒体，也不能一味地走娱乐化之路，而应施行以硬新闻为主的严肃的主流媒体和贴近性的健康的通俗媒体分流、分向发展。软、硬新闻既分流，又兼用，是特定转型期中国媒介适应特定社会信息需要的真正可行的改革和发展方向。那种当下的媒介一概走娱乐化之路的做法是行不通的，也是与社会主义经济的内在精神完全相悖离的。

判断题 部门]并列型公关部在正确内正确外的交往中有-定的决策权和指挥权，能独立地开展各项公共关系活动。

判断题 画面创作基本元素摄影、摄像都属画面创作的范畴。一般来讲，用胶片拍摄的影像，我们通常把它称之为摄影；而用磁带记录的影像，我们一般称之为摄像。摄影，又分为电影摄影和静态摄影。电影摄影为一秒钟拍摄24格画面，一格画面相当于电视的一帧。电影中还有高速摄影和慢速摄影；在电视中就被称之为快动作和慢动作。传统的电影创作的后期制作，是在剪接台上完成的，而电视的后期一般是在对编机房和视频工作站上完成的。随着电子技术的进一步发展和高清电视的逐步完善，磁带与胶片的各种技术指标也越来越近，也可能用不了多久，磁带或硬盘就完全替代胶片，开始一个新的影像记录时代。按照台最新制定的《新媒体视频工作规划》的要求，视频工作将成为CRI发展的一个新的增长点，并称为国际台核心竞争力的重要组成部分。视频报道也将成为驻外记者的一个重要工作。所以，加强视频业务学习，掌握必要的技能，已经刻不容缓。那么，怎样才能拍好视频？本文将从最基础的东西讲起，让初学者首先弄清楚画面创作的一些基本要素，比如什么是景别？推、拉、摇、移、跟等基本的拍摄技巧。本文将从最基本的概念出发，让大家了解画面创作中的一些基本要领和初学者应该注意的问题。再比如在拍摄时，大家经常感觉镜头稳不住、摇摇晃晃。解决这个问题的最好办法就是把摄像机放在三脚架上。如果在拍摄时没有三脚架，可采取多种方式解决这个问题。首先用双手紧紧地托住摄像机并将双臂紧贴两助，然后将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置，之后再用左手轻轻地扶住摄像机。这样就能减少抖动，进行稳定的拍摄。另外，当用手支撑着摄像机的时候，应尽量将变焦镜头调到广角（Ｗ）的部位进行拍摄。如果将镜头调到最大倍数的变焦位置（Ｔ）时，只要稍微有一点颤抖都会使镜头产生相当大的晃动，大家要特别留意。对于初学者，我建议最好先拍摄固定镜头为主，在掌握一定得经验之后，再开始拍摄移动镜头。下面我们先谈一下画面创作的基本知识。构图：构图是画面创作中最为基础也是最为关键的问题。构图又分为景物构图、光线构图、色彩构图和影调构图多个方面。一般来讲，大家习惯于景物构图。比如把一个房子放在一个什么位置。画面创作是光与影的创作，充分利用光影效果进行构图时最富有感染力的构图。在进行创作时，除了注意主体的位置与大小、陪体的运用，还要注意画面整体构图的谐调与美观。要充分利用手中的设备，提高画面的美感，比如利用镜头的景深作用，使其产生前实后虚或者前虚后实的效果，增加画面的纵深感，进一步突出所要表达的主题。景别：在实际拍摄中，要理解大(远景)、中(中景)、小(近景)和特写。一部三至五分钟的小视频，这几个景别基本上都应该用上，才能让受众了解到基本的情况。如果全是全景或者全是近景都会给人一种表达不全面的印象。一般来讲，远景用于交待环境与场景，制造气氛；中景用来交待人物关系与事件，这也是拍摄中用的较多的一个景别；近景与中景一样用的也较多；特写主要用于表现细节，用于特别需要突出与强调的环节。特写一定要少用。拍摄时，要注意不同景别的变化，要想到后期剪辑时的组接，要有节奏感。水平：专业摄像人员都有一个很好的习惯，把三脚架放好后，第一件事就是要校正一下水平仪。对用小摄像机拍摄的人来说，很多三脚架上不具备云台，更没有水平仪。在这样的情况下，拍摄者就应该学会从寻像器中来把握摄像机的水平。一个简单的办法就是，找准一个垂直的线，如建筑等参照物。如果用广角拍摄，这跟线就会出现变形，失去参照的价值。在实际拍摄中，我们经常有这样一种感觉，认为摄像机好像是水平的，但画面中的水平线并不水平，这正是由于拍摄角度或透视的原因造成的；初学者也常常因注意画面中的某些因素，而忽略另一些最基本的需要注意的地方，时间长了之后，大家会很自然地从中摸索出一些经验，在这个方面，大家不要过于较劲。稳定性：拍摄时保持稳定，就需要一个正确的姿势。对于肩扛式摄像机，两腿分开大致与肩宽，双脚略呈外八字，双手持机，重心要稳。对于“掌中宝”式的摄像机，最稳的姿势是不用LCD液晶屏，两手持机，眼部贴着寻像器，用头部亚着摄像机，有一种抱着的感觉，千万不要把摄像机用胳膊架在里脸部很远的地方，形成一个“塔吊”式的姿势，这样的姿势很难稳定。时值：有用的素材可以尽量拍的长一些，空镜头和用于过度的镜头可以短一些。在一个节目里，每一个镜头都应该有承上启下的作用，不应该给人以跳跃和多余之感。对于拍摄的人物，长时间没有动作，这个画面内容就显的比较单一，这样镜头可尽量短一些，反之就可长一些。但最短的固定镜头也要在两秒左右（片头、片花文艺片除外），特别对于网络视频来说，太短很容易出现乱的感觉。角度：一般情况下，我们都是站立着进行，属于平视拍摄。根据需要，也会降低视角、或者借助椅子或梯子来升高视角，这样的拍摄会丰富画面信息。蹲着拍摄时，为了稳定机器，可将摄像机放在地面上，打开LCD液晶屏；在没有其它借用工具时，为了达到俯拍的效果，可以把LCD液晶屏寻像器角度调向下，把摄像机举过头顶拍摄。内容表现：画面内容是一切的一切，是创作的核心。我们提倡有目的的拍摄，有思想的拍摄。要做到“眼到、手到、心到”。也就是，当处在一个拍摄情景时，要多观察，多留意，要善于发现身边可拍事物；手到，就是在眼睛看到的同时，手要立即有所反应，焦距要实、画面要稳、主体要突出。在拍摄纪录片时，我们可尽量不去打扰对方，让他们在自然地状态下得到真实的记录。关于这个方面的问题，将在今后的讲座中详细介绍。手动对焦：手动对焦一般对专业摄影师来讲，是必须的，要因为在专业的摄像机里，比如现在最高端的HD920HD750和现在的绝大多数专业摄像机都是手动对焦。手动对焦的最大优势就是对画面表现的可控性，比如虚实运用等。对于一些小型摄像机基本都具备手动和自动两种对焦模式，如果把"FocUS"开关拨到"MANUAL"，变成手控对焦，先变焦距推上去避开前景，按着"PUSHAUTO"钮，对焦清晰后再松开，然后再拉回来，调整好构图进行拍摄。对于没有"PUSHAUTO"按钮的摄像机，可在自动对焦状态下，先推上去，让摄像机自行对焦清晰，然后打到手控，这样做和按着"PUSHAUTO"钮，道理是一样的。有些时候，运用手控对焦会有更好的效果；而在一些特殊的情况下，我们必须要用到手控对焦。快速准确的进行手控对焦，是专业人士需要练习的基本功。强光与逆光：如果环境光线无法调整与改变，而摄像机又有"SPOTL，GHT(聚光模式)'与"BACKLIGHT(逆光模式)"功能的话，当光线集中到拍摄主体上造成其曝光过度时，打开聚光模式，可以减少拍摄主体上的曝光量，此时画面整体上曝光量是减少的。在逆光下拍摄，背景光线过强，拍摄主体较暗，可以打开逆光模式。我们需要的是给拍摄主体一个合适的曝光量，此时背景的曝光过度或不足就不需要过于计较，保证拍摄主体的正确曝光时第一位的。如果在使用聚光模式或逆光模式时，曝光调整过度了，可以再结合手控光圈，稍稍增加或减少曝光量。不过此时画面质量会有所下降。如果有条件可采用反光板或灯光来解决这个问题。起幅与落幅：一般来讲，运动镜头要有起幅和落幅。起幅要慢而稳，要在不知不觉中摇起，在不知不觉中落幅。停顿的时间比起幅还要长一点，构图要完美一点。在整个摇的过程中要稳、要平均用力，不能忽上忽下、忽快忽慢。一个摇的镜头，一般来讲能体现出拍摄者的基本功力。速度：运动镜头的速度没有一定之规，应根据需要有的快有的慢，但都应匀称（个别要求除外）。太快了，给受众的视觉会有点晕、跟不上；太慢了，不仅没必要，还会导致编辑时的镜头量减少，内容欠丰富。但如果在慢的过程中再插入其他画面，就另当别论了。这样的东西，在片头的表现中经常容易碰到。推：推镜头是一种“强调”的意思，它容易让人跟进。但这样的镜头尽量少用。推镜头是由短焦变为长焦，如果速较快的话，很多小型机器容易产生摄像机自动对焦跟不上的情况。在这种情况下，以改用手控对焦，先推上去，对好焦，再拉到起幅位置，开始拍摄。如果摇镜头时，自动对焦会出现虚焦或者时实时虚的情况，就必须改用手控对焦。拉镜头是由长焦变为短焦，一般不存在这个问题。拉：拉镜头表现的是某一个人或某一点在某一个环境中，其运用很广泛。在拉(或推)的过程中，常常为了照顾落幅的构图，需要边拉(或推)边移，这是允许的，只是要注意移动的平稳，很电影的结尾镜头都习惯用此方法。摇：对于摇镜头来说，起幅与落幅之间一般为一条直线。有时根据需要，也可以是一条弧线或不规则线。这要根据画面内容的需要而定。移和跟：移，一般是专业摄影采用的一种拍摄方法，具体做法是将摄影机放在移动轨上，与被拍对象同时运动，国外电影比较喜欢这样的拍摄方式，它能呈现一种紧张感，节奏感也会很强。如果不在专用的设备上移动拍摄，我们最常见的是在行驶的汽车上拍摄。在这种情况下，最好采用广角拍摄，这样可减少画面的摇晃。对于初学者而言，多看、多拍，是学好摄像最好的方法。画面创作需要一定得一定的悟性和灵性。大家如果有条件的话，最好能参与到后期编辑工作，通过编辑，就能更好的了解哪个镜头表现的好、哪个镜头表现的还不够完美，也能了解换面组接的基本知识，通过画面编辑，更能看出所拍的画面的问题所在。

判断题 在使用事实性的内容时，只用陈述的方式即可。（√）

判断题 校对管理校对人才培养。校对是出版行业里的特殊专业，需要具备特殊素质的特殊人才。现代校对人才必须具备如下基本素质：（1）熟悉语言文字的各种规范，掌握语言文字的出错规律，对语言文字使用错误有较强的辨识力；（2）通晓图书版面格式知识，能敏锐地发现版面格式错误；（3）熟练地掌握各种校对方法，并且善于综合运用；（4）具备比较广博的知识积累，不同学科图书的校对人才还必须掌握相关学科的基本知识；（5）能够熟练地使用工具书；（6）具备良好的心理素质，耐得寂寞，注意集中，自觉地控制情绪，保持良好的心态。一个工作日的校对定额以20000字为宜，每月按20个工作日计算，月定额以400000字为宜。这个定额是一般标准，不同类型的书稿，校对定额应当有所差别，这个差别可用系数方法求出，增减幅度以日定额最低15000字、最高25000字为宜。核红、过红与文字技术整理的工作量可折算校对字数。二校、三校前的核红，过红与文字技术整理，均按校样总字数的20%折算工作量。机校及其整理工作，按校样总字数的30%折算工作量。样书检查按图书总字数的30%折算工作量。

判断题 网络新闻写作的特点与主要技巧是：（1）即时滚动式写作这是指改变传统媒体的单篇静态报道为多篇滚动的动态报道。网络媒体不受出版播出时间和版面、时段等的限制，以“现在进行时”进行新闻写作，全方位跟踪新闻事件发展。这种写作力式，以快讯为主，然后再跟进比较详细的报道，如果有需要再跟进述评。（2）超文本写作即改变传统媒体写作的线形文本结构为超文本结构。超文本一方面是指信息以多媒体形式存在，另一方面是指通过超链接可以使信息之间产生联系。①运用多媒体技术进行网络新闻写作运用多媒体和超文本技术，记者在文字报道的同时，需要运用声音文本、图画文本、动画文本或者影视文本时可以随时变换，有声有色、声情并茂、图文并茂地全方位报道新闻事件。②通过超链接使与新闻相关的信息之间产生联系，使得网络新闻的文体不再是传统媒体的线形结构，而是网状结构与多维结构。③运用这种超文本写作的要领a.把新闻素材划分层次，即骨干层次（关键新闻事实）、枝叶层次（相关事实、背景、细节等）；b.要着力写好骨干层次，即关键新闻事实；c.在骨干新闻中凡涉及枝叶部分的“关键词\"，分别用超链接给出。（3)互动式写作即改变传统媒体写作对受众灌输式的信息单向传播为与受众之间的平等的双向传播。①在互动式写作中，记者要始终保持与读者的交流，要有强烈的信息服务意识，例如在页面上要做一些发送反馈的按钮或公告牌等。②互动写作要求记者当好新闻信息的“导航员”夕，解决网络信息洪水和鱼龙混杂，作为受众的信息代理人，帮他们梳理、搜寻信息并提供有价值的新闻，进行交流与讨论。

判断题 《自然主义》一书的作者是夫瑞斯。

判断题 “日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”的作者是白居易2191