判断题 拍摄角度：拍摄角度包括拍摄高度、拍摄方向和拍摄距离。拍摄高度分为平拍、俯拍和仰拍三种。拍摄方向分为正面角度、侧面角度、斜侧角度、背面角度等。

判断题 没有网络安全就没有国家安全；过不了互联网这一关,就过不了长期执政这一关。

判断题 事件新闻的报道特点：事件性新闻是指以某个独立的新闻事件为核心而展开的新闻报道，已十分强调新闻的时效，其新闻价值与生命力同及时密切相关，要求迅速地反映新闻事件的发生、发展，其事物变动的时态是突发性或跃进性的。事件性新闻包括大量动态消息、现场特写（新闻素描）等。因具体情况的不同，还可进一步分为突发性事件和可预见性事件。（1）事件本身具有明显的变动的特点，容易引起读者的关注；事件本身程度不同地都具有典型性的特点，具有典型示范、典型示警的作用；凡事件都有其原始的戏剧性，对读者都有吸引力。（2）事件新闻报道及时，时效性强。（3）事件新闻报道时，事实交待得一清二楚。尽管对于不同的事件，写作的着眼点不尽相同，但是，事件新闻的报道总是要写事。（4）事件新闻的报道有深度。一般在进行事件新闻报道时，都要求记者不能就事论事，而是要透过事件的表面现象看到其深层的含义，预见到它的影响，并用准确的语言将事件的意义、自己的发现告诉读者。（5）事件新闻报道见事见人。读者关注事件，实质上也是关注人。在进行事件新闻报道时，不应忽视人的要素。（6）事件新闻报道中，恶性事件占有很大的比重。报道恶性事件的新闻拥有广泛的读者，容易成为媒体的“卖点”。所以，在事件性新闻中，这类事件的报道占有很大的比重。

判断题 校对版权时应注意的问题版权：即版权记录页，一般印有书名，作、编、译者的姓名，出版者、发行者和印刷者的名称及地点；开本、印张和字数；出版年月、版次、印次和印数；书号、CIP数据号和定价等等。在校对版权要注意内容必须绝对正确，不能有丝毫差错。所以，在校对时首先要依据出版社CIP原稿仔细校对，版式要求应按照出版社的要求，不能擅自改动。其次，尽可能与本书的各个部分进行对照核对，如开本、字数、印张等。版次是用以统计版本内容的重要变更的。图书第一次出版者为第一版，内容经过较大增删后出版者为第二版，以下类推。同一种图书改换书名、开本、版式、装订、封面出版者，均不作为再版，即不作为版次的变更。印次是用以统计印刷的次数的。印次须从第一版第一次印刷计算起，重印时应将以前各版的印次累计进去。例如，某书第一版印了三次，第二版印了两次，第二版第一次印刷应作为第四次印刷，第二版第二次印刷应作为第五次印刷，以下类推。校对套书版权页，注意在计算印张、字数、定价时有无遗漏，在校对面封、书脊、扉页、底封、版权时，要互相对照、核实，如书名一致，版本一致，出版社一致、定价一致等等。修订书最好找上一印次的书查阅。

判断题 电视从业人员应具有良好的政治思想素质和为广大受众服务的意识，具有综合的电视制作技术和艺术知识及技巧。

判断题 全能记者的迷思与挑战“全能记者”概念被引人国内后，马上引起了学界与业界的强烈论争，正反双方的观点开始了激烈的交锋。正方观点，如蔡雯认为：‘‘那些掌握了多种媒介技能的‘超级记者’‘背包记者’等，他们是‘融合新闻’在个体层面的标志。”郜书锴认为：“全能记者们不仅是文字记者，同时兼做摄影记者，同时还能摄像，采访内容不仅写成文字、拍出图片在报纸和网络上传播，也将制作成新闻视频传播。这些迅速专业化的全媒体记者，责无旁贷成为后报业时代的记者先锋。”但泼冷水的声音似乎占了大多数.譬如彭兰认为：“全能记者的思路固然没错，但是要让每个记者编辑都能精通所有类型的信息的采集、加工的工作，又是不现实的。要求技能的全面，必然牺牲技能的精通，是以降低报道的专业水准为代价的。”王朋进的观点则更为犀利，他认为：“全能记者首先培养有难度，其次工作量也大到让人难以胜任，再次受众的需求全能记者也无法满足，所以全能记者必然只是凤毛麟角，没有现实意义。”林涛也认为：“什么都会不等于样样精通、什么都带不等于踏实采访。”就此可见对于全能记者的质疑主要来源于五个方面：①融合媒体技术易学难精；②全能记者工作压力大；③全能记者影响新闻多样性；④全能记者导致新闻浅层化；⑤全民记者挑战全能记者的未来。一、融合媒体技术易学难精很多媒体业内人士都表示一些基本的融合媒体技术其实并不复杂，譬如在采访的时候如何拍照、摄影、录音，经过简单的培训都可以顺利完成。对图片的处理、对视频的剪辑虽然相对复杂，但对在数码科技熏陶下长大的80后年轻记者也不是难事。但在实际应用中，会用与精通就成了两回事。技术不熟练将有可能导致全能记者在融合新闻生产中耗费大量精力，而且最终的产品还未必让受众买账。譬如，专业的电视台编辑剪辑一条新闻短片可能只要十几分钟，但是纸媒出身的全能记者可能就要花上数小时的工夫，效果甚至还很一般。同样，对文字记者而言，操作相机不是什么问题，但能不能拍出好照片就要打上一个问号了。常常自己觉得拍得不错，最后效果一看不是构图不佳，就是主体模糊、画面不清。而让摄影摄像记者写大篇幅的新闻稿.那就更是难上加难了。因此，想让全能记者做到“面面精通”非常不易。“美国最早开设媒介融合课程的密苏里新闻学院的麦克•麦金教授就认为，没有任何一个记者能够成为掌握所有媒介技术的能手。因此，该学院所设立的媒介融合课程所培养的全媒体记者，并非‘全才’，而是能够熟练掌握一两门报道技术，同时熟悉其他报道手段，具有很强的团队合作精神和媒介融合意识的新闻人才。”国内学者张志安也认为，“一般来说融合新闻报道需要记者掌握多媒体的报道技术、多平台的传播意识。但并不意味着始终‘一人包干’，依然需要分工合作”®。在实际的融合新闻生产中也是有相互协作的，譬如前方记者负责新闻素材的采集，后方编辑主笔负责对素材进行加工整合，形成产品。融合新闻生产中技能的易学难精问题是客观存在的，但这并不意味着全能记者就没有办法去提升自己的水平，多学习、多锻炼始终是让技艺从入门到精通的不二法门。全能记者郭起豪在讲述经验时就曾经举例说：“对于纯文字记者的我，拿起相机还真是有些伤脑筋。于是我晚上读摄影类书籍，掌握人物摄影、新闻摄影、广告摄影、风光摄影及图片制作知识和技巧，白天跟着摄影记者实践练习。尽管有人对我拍摄的照片指指点点，但我还是坚持拍。渐渐地，只要遇上重大活动，我都会主动请缨，抢着去拍摄，改变只有文字报道的局面。”可见全能记者需要发挥学习和实践的主观能动性，不断地强化自己的技能，从一个绝活发展成为两三个绝活，最终到“十八般武艺”样样精通也不是没有可能的。二、全能记者工作压力大很多反对全能记者的观点都认为，相较普通记者而言，全能记者的工作强度已经过大，到了有可能严重影响工作质量的程度。譬如“全媒体记者的心力交瘁表现在体力的透支上，照相机、摄像机、录音笔随身携带，十几斤的重量背着跑路，一天下来，不累趴下的人可能是运动员”。再譬如，“按照一般的标准，一名‘全能记者’一天起码要完成三到四篇稿件，其中有文字，有视频。这是平常记者工作量的三到四倍，每天工作时间都将在12小时以上”。不可否认，这些现象都是全能记者实践中客观存在的。尤其是对一些从业多年的老记者而言，从专业性向全能的转变就更不容易，不仅要在文字水平不下降的基础上，掌握如何用摄影图片叙事，还要学习摄像甚至剪辑，更为重要的是一些多年养成的习惯、积累的经验很难转变，反而给工作带来困扰。相反对一些年轻记者而言，他们原本诞生于数码时代，对于新仪器、新设备可谓驾轻就熟，但即便如此新的报道形式也常常使他们手忙脚乱、顾此失彼。但随着越来越多新科技的运用.采访设备的日趋轻便化，以及对于融合新闻生产工作从生疏到熟练，越来越多的记者从中找到了乐趣，也找到了新的成就感。例如，杭州日报社的全能记者张薇薇就表示：“在经过电视台两个月的锻炼后，制作视频新闻就渐渐从‘好玩’变成‘讲究’，而当越来越多的记者掌握了基本的视频技术之后，全能记者们也就可以有充分的思考时间去筹措好的选题，不至于让全能记者为了数量而疲于奔命。”因此，全能记者工作强度高、压力大可能也是全能记者发展初期的一个阶段性问题，一方面全能记者对于新技术、新设备的熟练程度不如专业记者来得娴熟，为了达到相同的产品效果可能花费更多的时间精力；另一方面全能记者的队伍依然不够壮大，并不是所有的记者都能够承担融合新闻的报道采访任务.大量的任务只能集中在少部分人身上.使得现有的全能记者们为了丰富媒体内容而疲于奔命。三、全能记者与新闻多样性全能记者的构想是媒介企业以最少的人力资源成本支出，得到多样化的新闻产品。全能记者的职能则在于能够在新闻采访中获取多种不同形式的新闻素材，经过加工后可以满足融合媒体不同媒介平台的需要。这也就造成了全能记者一体化的信息采集与多样化的新闻产出之间的固有矛盾。“媒体定位的精准化和受众需求的碎片化要求新闻内容生产的差异化。然而，在精力有限的前提下.‘超级记者’往往落入多能不专的窠臼，以技术的全面性代替了内容的高品质。”全能记者原本应该是不同媒介内容的提供者，但是在融合新闻生产过程中往往事与愿违，他们提供的内容往往没有太多的差异性，甚至很多只是小修小改就在不同的媒体平台发布了。譬如，印刷媒体的新闻报道和网络媒体发布的新闻报道的区别往往仅仅是换了个标题.有些甚至就完全相同。而图片新闻也是如此.图片配以简单的文字说明和报纸上的图片新闻完全是一个模式。全能记者在融合新闻生产中出现这样同质化的困境，其原因是多方面的。譬如，确有部分全能记者任务重、压力大，不得不疲于应付，对于那些要求尚不规范的网络媒体平台就直接采用传统媒体的内容。再如，全能记者在新闻现场所采集的新闻素材根本就是相同的，一些重要性不大，没有挖掘潜力的新闻素材，要做多样化的内容生产也确实有一定的困难。在一些新闻生产情境中，全能记者已经形成了不变的采访套路、固定的观察视角和思维模式，新闻生产的思路已经受到了束缚，再想从不同角度、不同层次来完成融合新闻生产，已经无法突破自己已有的思维框架，最终会造成千篇一律的同质化报道。因此，融合新闻生产不能仅仅是全能记者的个体行为，他必须要有一个“超级团队”作为支撑。例如，“策划内容生产与管理内容分配的高层编辑人员在西方一些传媒集团中占据重要地位”。还有如，“学者布拉德肖在研究了融合新闻生产流程后认为，在西方融合报道中有六种生产者角色：渠道整合者、移动记者(全能记者)、数据发掘者、多媒体制作者、网络专家、协作编辑”。由这样一群人组成的“超级团队”，在整个融合新闻生产流程中发挥重要作用，团队成员间形成不同的知识领域，让他们可以通过彼此间的不断交流、分享，提升团队智慧，进而保证高质量的新闻生产。四、全能记者与新闻浅层化全能记者的诞生源于融合媒体对新闻的浅层要求。也就是说，“在一些一般性报道中，报纸可能只需要一张照片，而电视台也只需要一段很短的录像，网络只需要300字左右的报道，这时候没必要分别派出一名摄影记者、一名摄影师、一名文字记者，只需要一位‘通才’记者去完成照片、录像、文字报道的工作”。对于融合媒体来说，全能记者的存在显然极大地节约了企业的人力资源成本，对于融合新闻生产来说，全能记者的存在提升了多媒体平台新闻生产的效率，可谓皆大欢喜。但是，对全能记者们而言，这样的设置意味着直接将他们定位在一般性报道当中，而这类报道的特点就是没有太大新闻价值，没有深度挖掘的潜力，不需要过度重视，也不需要有丰富经验的专业记者参与。进而，融合新闻生产中全能记者并不是被委以重任，更多的是去做那些不需要广度、深度和高度的一般性新闻报道。于是乎在媒体中看似那些全能记者们任务很重、担子不轻、疲于奔命、产出也很丰富，但最终可能收获的都是一些缺乏分量、浅层化的新闻产品，这里一篇几百字的“豆腐干”新闻，那里一些可有可无的新闻小图片、小短片零散地分布在各个媒体平台。当然，媒体这样的安排也有其原因。譬如，一般认为记者的精力是有限的，既要承担文字新闻的深度报道，又要拍出高质量的新闻图片，还要提供专业水准的新闻片，压力实在太大，一个人无法完成。有这样的观念在，也就不难想象在融合新闻生产中全能记者是怎样被误用的。事实上全能记者对于人力资源的节省、对于融合新闻生产效率的提升，都不是全能记者之所以存在的根本原因。全能记者应该是记者发展的大趋势，这样在突发性新闻事件中，一名记者就可以起到关键性的作用，让融合媒体中的各个媒体平台都不至于在大事件中因人力没有到位而“缺席”。另外，一些无法团队作战的重大选题或重大事件也是全能记者展现自身价值的关键舞台。五、全民记者挑战全能记者除了对全能记者能力的质疑以外，还有观点质疑全能记者未来的发展前景。有观点认为，“当下是一个全民传播的时代，大家都很全，大家都是什么都会，这种情况下越是全民传播，就越需要专业的记者，最后还是专业的记者获胜.市场细分原则同样也适用于记者职业的竞争”®。也就是说，全民传播时代的普通人都是某种意义上的全民记者，全能记者的所谓能力其实普通人也可以达到，只要有一部iPhone手机，任何人都可以拍照、摄像.而网络技术如此发达，也可以轻易地使普通人变成传播者。在这种情况下.如果全能记者没有“绝活”，不能拿出独家的、专业的新闻报道，那么他们将被数不清的全民记者、草根记者所取代。这种担心不无道理，因为任何行业如果失去了核心竞争力都必将遭到淘汰,全能记者也是如此.如果只是一味强调什么都会，而又什么都不精，没有什么一技之长是媒体所不可或缺的，那么意味着任何一个新人都可以随时将你取而代之。无论是学界还是业界对于全能记者的观点都认为，全能记者应该是一专多能、全面发展的新型记者。“在采编实践中，还是擅长写作者着重文字，擅长摄影者着重摄影，擅长摄像者着重摄像，擅长解说者着重解说，擅长合成者着重合成。记者原有的长项需要更长，原有的弱项需要加强，在精于一两项的基础上，多学本领，全面发展。”这也许正是当下全能记者的发展趋势与走向，公民记者、草根记者固然可以报新闻，他们可以有先进的采访设备，也可以有强烈的作为传播者的热情，甚至他们还可能恰好置身新闻现场掌握第一手新闻素材，但是他们未经过新闻的专业训练，缺乏新闻从业者的职业素养，他们需要真正记者的专业思维和理性判断去引导，需要媒体系统化的新闻生产和传播。因此，全能记者需要认准优势，长项需要更长，弱项需要加强，通过不断的努力武装自己、提升自己，而不是盲目学习、贪大求全。

判断题 照相机主要的附件有（快门线）、（遮光罩）、（电池盒）、（闪光灯）等。

判断题 人本主义透视融合媒介融合媒体新闻生产没有背离传统新闻生产人本主义中对于人的重视，相反融合媒体语境下形成的一种跨越空间和时间的无界限竞争，使得最能迎合受众口味的媒体能够吸引受众、占领市场，于是乎所有媒体无不使出浑身解数来巴结、逢迎和取悦受众。这使得人本主义在某种程度上可能已经被无限放大，甚至可能被严重扭曲，只要是受众需要的就是正确的，就应该得到满足，于是受众的欲求得到无限制的追捧，整个融合媒体环境弥漫着低俗、血腥、情色，变得乌烟瘴气。一、沦为平台或中介的融合媒体人本主义视野下的融合媒体不仅仅在新闻生产中重视人，而且将更广大范围的人放置到了新闻生产、互动、传播角色上来，“原本的受众”成为新闻生产、互动与传播的主力军。而媒介则开始渐渐地沦为“原本的受众”信息交互的平台与信息传递的中介。“这是一场‘哥白尼式的革命’——昨天，一切都围绕着党派；今天，一切都围绕着媒介，并局限于媒介的空间。”“然而，这种‘媒介化’(Media-tization)的政治至多是这样一种情形：新闻业能够成为市民社会的代言人，能够挑战政治自大和政治欺诈，但是，在民众对政党忠诚度降低，给媒介扩张提供了新的空间之际，媒介机构并没有因此而对公众更负责任。”当下，越来越多的新闻事件是由“原本的受众”引发，越来越多的新闻事件是由他们热烈互动而将其推向舆论的风口浪尖，越来越多的新闻是由他们的添砖加瓦而形成的完整故事，更有越来越多的新闻是因为他们的复制、转发而变得众人皆知。对于自媒体时代民众自发的新闻生产热潮，融合媒体几乎敞开双臂表示热烈欢迎，甚至退出了自己的领地和放弃了作为媒体应尽的职责。难怪新闻学界对新闻业界的批评不绝于耳：“新闻是新闻工作者使用各种方法的结果。”“新闻是经新闻记者加工的。”“我们没有说新闻记者伪造（fake）新闻，我们说新闻记者制造（make）新闻。”我们“既非贬低新闻.亦非指控它为虚伪，而是要提醒大家：就像所有的公共文献一样，新闻是被建构了的现实，拥有它自己内在的有效性”。®负责的新闻媒体和新闻记者应该坚决地向虚构新闻、伪造新闻说“不”。新闻是一项公共事业，不是个人谋取私利的工具；“新闻是一种文化形式，是被结构了的、制造公共意义的一种或者一系列类型（genre）”。“新闻还是一件物质产品，它是如何生产、如何分配以及如何为受众所用，应该从政治经济的、社会的和文化的向度去理解。”经济学家哈耶克将信息作为“知识”一般化阐释，认为知识可以给掌握它的人带来收入，进而成为一种资产。资产的收人是租金，信息这种资产给掌握它的人带来收人，就是“信息租值”，这跟拥有房子的人能通过房子获得租金收入是一样的或者说像掌握了买家与卖家信息的房产中介，因为他们掌握着信息.就从每一笔房产交易中收取佣金。媒介企业中这样的例子更是比比皆是，各大通讯社通过向客户提供需要的信息收取相应的费用。《纽约时报》数十年来积累的数据库.因为有重要的研究价值，因而也可以从中获利。许多中外学术数据库，它们本身并不生产知识.但它们却能通过保存和积累这些知识发财。因此，对媒体而言，不是一定要做新闻的生产者才能获取经济利益，只要成为“原本的受众”信息交互的平台与信息传递的中介，就可以掌握足够的信息资本，从而可以在“信息寻租”中获利。这种现象在传统媒体时期很少出现，但是在融合媒体时期却并不鲜见。如，网络视频媒体鼓励受众自己拍摄视频、发布信息，一方面满足了受众社会交往、情感释放、彰显个性的需求，实现了个人监督权、讨论权、表达权等，另一方面满足了网络视频媒体获取廉价信息资源、扩大信息资本、谋取商业利益的需要。这种不加限制的鼓励和宽松的把关标准，导致各种低级媚俗、粗制滥造的视频涌向网络，各种“炫富门”“低俗姐”频频出现，甚至一些低级情色炒作也借此机会粉墨登场。2006年，一个叫“雅阁女”的女网民数次在网上发布自己的视频录像，宣扬“崇富”思想，扬言“月薪低于3000元都是下等人”，一时引来上千万网民的口诛笔伐。2011年，一则半裸体视频在网上蹿红，发展成“浴室征婚门”，干露露母女从此言语粗俗、丑态百出地登上媒体舞台，甚至在一场恶骂中导致江苏一家电视频道被广电总局勒令关门整顿了两个月。显然，当下主动沦为受众平台和中介的融合媒体不在少数，即便是那些以自产新闻内容为主打的融合媒体，也不能忽视受众在新闻生产、信息互动与主动上传中的作用。但是，主动出让大众传播的权利和平台，沦为二流的垃圾信息的展示平台和庸俗内容的传播中介的媒体，是否具有免责权？是否不必为不负责任的受众发布的各种违法、违规、违背伦理道德的信息承担责任？答案显然是否定的。大众传播媒介应该与文化、教育、卫生等单位一样，属于公益事业和公共产业。它应该成为服务大众的社会公器，而不应该损害社会和危害社会，更不应该成为少数人的牟利工具。二、置身旋涡的融合媒体今天的融合媒体置身于一个信息爆炸的时代，新闻信息飞速增长，娱乐信息急速攀升，广告信息更是铺天盖地。媒介以内容竞争受众市场，这就是一场彼此间信息与信息、内容与内容的比拼。什么样的信息更能取悦受众，媒介就呈现什么样的信息。于是为了在竞争中取胜，追逐最大的经济利益，大肆炒作明星绯闻、渲染色情暴力、注重感官刺激、迎合猎奇心理，就成了融合媒体低俗化的显著表现。文化被“娱乐化”了，而“娱乐”又被“商业化”了。在市场经济大潮的推动下，一些媒体正在失去方向，失去重心，一步步地走向坠落，媒体正在演变、蜕化为美体、迷体、妹体、媚体和霉体。对于融合媒体而言，低俗化是一个可怕的“旋涡”，如果低俗是大多数受众的需求和选择.那么背离受众的需求就将无法继续生存;如果屈从于少数受众的需求，那就将在这个旋涡中越陷越深，最终也难逃覆没的命运。丹尼斯*麦奎尔(DenisMcQuail)在《受众分析》一书中曾明确指出：“受众对诸如娱乐消遣、间接感受刺激和浪漫故事的需求，要高于对教育、宗教等内容的需求。”而且，受众确实在信息选择中更倾向于暴力、色情、恐怖等低俗内容。至于原因，受众这种选择的心理机制目前尚未得到完善的解释，但不少学者已经从“猎奇心理”“弗洛伊德本我论”“最省力原则”等几种理论视角进行探讨。还有学者从潜抑制(LowLatentInhibition)角度提出观点，认为现代人的大脑中依然保留着数千年前原始生存环境所需的“暴力倾向”“冒险倾向”“对失去的恐惧”。因此，“恰恰是暴力、性、恐怖等‘庸俗’内容.能够引起人的注意，因为其中包含的‘生存’‘危险’‘繁衍后代’这些原始信息能够轻而易举地越过潜抑制，引起人的注意”®。尤其是在环境信息过量的情况下，面对大量信息，无所适从的受众更容易被与这些古老任务(生存、危险、繁衍后代)相关的信息所吸引。从某种意义上说，媒体越是发达，提供的信息越是丰富多彩.受众越是无从选择，也就越容易被低俗内容所吸引。也许正是在这种人本主义的前提下，媒体界掀起了一股低俗媚俗之风，各种“艳照”事件频出，各处凶杀暴力之声不绝于耳，“木子美”“芙蓉姐姐”“凤姐”“小月月”一个接一个地冲击受众的审美底线。“一些传媒以性和色相为看点，狂打擦边球，报道内容常与女明星的三围相关，新闻用图火辣暴露，用字含蓄暧昧。这些带4色’的新闻，有的以批评的腔调出场，借批评的名义行炒作之实；有的干脆毫不遮掩.图文并茂十分火辣。”®其主要的原因是过分追求形而下的“快感”,而忽视了形而上的“美感”，导致媒介“人文内涵”缺乏。在当下的媒介内容中，文化的认知功能、教育功能甚至审美功能都受到了抑制，而强化和突出的是它的感官刺激功能和游戏功能。相对于不少横下心来“跳火坑”的媒体而言，融合媒体的低俗之路走得还算遮遮掩掩，主要表现为三种形态：主打严肃，适度低俗；图片低俗，文字严谨；标题低俗，内容正派。但即便如此，这也有违媒体良知与社会责任。融合媒体对于人本主义的关注不应该走向极端和扭曲，而应该致力于提升媒介生产内容的品质和品位.做到不肤浅、不流俗、有深度、有魅力.或者说要通俗而不庸俗，用情而不滥情.娱乐而不愚乐，平凡但不平庸。融合媒介不计后果地、肆意地刺激受众欲求，无限度地满足受众的非理性欲求，可能导致受众为了寻求感官的强烈刺激，深陷各种暴力、色情、八卦、无聊、庸俗信息的汪洋大海之中，而迷失自我、不能自拔。这是媒体对受众极不负责的行为，严重背离了媒体应有的社会责任和职业道德。作为融合媒体的受众.一方面要合理利用媒介对个人的新闻功能、教育功因所望尘莫及”。他还认为，迷米是人类文化的原始汤，只要“原始汤一分子具备能够进行自身复制的条件.复制基因就开始繁盛了起来”。所以，迷米也是文化信息传承的单位.其文化传承的过程同生物演化的过程也都遵循着某种进化的基本原理：复制—变异—天择。®举例而言，人类大脑中的某个观念（迷米）.经由模仿或学习“复制”到不同人的大脑中；而经过复制的观念并不会与原来观念完全相同，因此产生“变异”；这些相似又有所不同的观念，则在散布时互相竞争，因此出现类似“天择”的现象。这个循环重复许多次之后，存活的复本族群会逐渐获得新的性质，那些性质让它们更能在制造复本的竞争中脱颖而出。道金斯说:“我们死后可能留给后代的东西有两种：基因和迷米。我们是作为基因机器而存在的，我们与生俱来的任务就是把我们的基因一代一代地传下去。”但是，基因在人与人之间复制，结果并不完美。因为“每过一代，你传给后代的基因都要减少一半。这样下去不消多久，它们所占的比例会越来越小，直至达到无足轻重的地步”。然而，“如果你有一个精辟的见解或作了一个曲子.发明一个水花塞，写了一首诗，所有这些都能完整无损地流传下去”。苏格拉底、达•芬奇、哥白尼、马可尼等人的基因复合体可能已经消失无踪，但他们的迷米复合体却依然盛行于世、完好无损、历久弥坚。因此，在文化传播和新闻传播中，迷米可能具有更精确的复制能力，也发挥着更重要的作用。迷米的复制过程没有操控者，却能从混沌中创造式样。“迷米的复制没有预见能力。它们都是无意识的、盲目地复制基因。它们进行自身复制.这个事实再加上其他一些条件意味着不管愿意不愿意，他们都将趋向于某些特性的进化过程”®，但这些特性在本质上又都是自私的。媒介融合和融合新闻生产的过程在某种意义上也类似于迷米复制演化的过程，它在混沌中产生，在模糊中发展，在没有什么东西操纵和控制的情况下，可能也是在自私本能的作用下，无意识地、盲目地创造着丰富多彩的媒介形态和传播样式，并一步步地走向不可预知的未来。但是，这个结论同大多数演化论者的假定相抵触.因为他们认为：人类文化的终极功能是为基因服务，协助基因存活。如果迷米真正具有精确复制的能力，那么迷米就会像基因一样，为自己竞争精确复制的机会，自私的迷米就会释放出巨大的能量进行疯狂复制和传播，从而导致文化传播包括媒介融合失去控制，朝向不利于散播文化基因的方向发展，使得异态文化和异型传播大行其道。基因是人本主义的物质单元和精神内核，而迷米只是它的仆人和外衣。人类的行为是听从基因的呼唤，还是听凭迷米的操纵，这还没有得到科学家的实验证明。我们认为，即使文化传播、媒介融合可能会在自私迷米的推动下朝向不利于散播文化基因、坚守媒介正义的方向发展，以基因为依归的“天择”迟早会将迷失方向的迷米性文化和迷米性媒介拉回正道，就像主人总能有效地控制着不太听话的狗一样。根据这个观点，说到底，迷米就是基因的奴隶。如果说迷米是匹野马.那么基因是个骑士。无论迷米怎样狂奔撒野，驾驭迷米的缰绳仍然紧紧抓在基因的手中。毕竟产生迷米的脑子是人类的基因建造的，能协助文化基因扩散的脑子才是聪明的脑子。文化的DNA序列是人类文化的真谛，反映人类文化演变的规律。世界文化传播史上发生的一切变化，都与文化基因的序列特征息息相关。国学大师冯友兰在《国立西南联合大学纪念碑碑文》中写道：“盖并世列强，虽新而不古；希腊罗马，有古而无今。惟我国家，亘古亘今，亦新亦旧，斯所谓4周虽旧邦，其命维新’者也r®中华文明成为世界几大古文明中唯一没有中断的文明，其古史典籍、图片资料可谓卷帙浩繁，这充分说明了中华文化基因的强大生命力，也说明文化迷米并没有听任自私本能的任意驱使，失去发展方向感和责任感。同样，媒介融合和融合新闻生产的核心也必将是以传统文化的核心价值为发展导向，不断发展和创新传播科技、媒介形态和表现形式，而不会一味迎合迷米的自私本能，相反，它们只会唯文化基因的马首是瞻。